Passive/Aggressive

ML Buch – Meditationer over grænseflader og sammensmeltende kærlighedsoplevelser (interview + mixtape)

Mixtape September 7 2020

Af Alexander Julin Mortensen, fotoserie af Stephanie Stål

ML Buch udgav for nylig sit debutalbum, “Skinned”, via københavnske Anyines. Albummet følger op på 2017-EP’en “Fleshy” og byder på 10 sange, der varierer mellem eksperimenterende jam, elektronik og mere traditionel sangskrivning. Fælles for sangene er en særegen intimitet og nerve, der vækker mindelser om bl.a. danske Cæcilie Trier (CTM) og engelske Tirzah. ML Buch deler disses evne til at skrive musik, der både lyder enormt privat og samtidig dybt vedkommende og åben. “Skinned” fremstår derfor både som en modig blottelse og som en varm indbydelse til at lytte og erfare noget nyt og almengyldigt. Det kræver mod at skrive kærlighedssange, fordi de så let kan forfalde til trivialiteter og uvedkommende klichéer. ML Buchs musik er ikke i nærheden af dette.

Her følger et interview med ML Buch, akkompagneret af et mix fra hende, og til sammen kaster de lys over “Skinned” og processen bag albummet. Læs resten

SØS Gunver Ryberg – “Musikken vibrerer omkring ændringerne”

Feature August 24 2020

Af Alexander Julin Mortensen – foto: Emil Hornstrup Jakobsen SØS Gunver Ryberg har markeret sig i adskillige kunstneriske kontekster over de seneste år. Hun har skrevet musik til bl.a. computerspil, film, forestillinger og performancekunst. Og så har hun udgivet EP’er og et album, der med god grund er nået langt ud over de danske grænser. Sidste år spillede hun bl.a. til et arrangement i Manchester kurateret af ...

Læs resten

Kodwo Eshun, Mark Fisher and Beyoncé’s “Lemonade” – A Sonic Fiction of Capitalist Realism

Feature June 28 2020

In December 2019, the cultural theorist and P/A contributing editor, Macon Holt, published his first book, “Pop Music and Hip Ennui: A Sonic Fiction to Capitalist Realism”, from Bloomsbury Academic. In this essay Holt explains key points of the book and tries to answer the question, What is a Sonic Fiction of Capitalist Realism? – drawing on the writings by Kodwo Eshun, Mark Fisher and Slavoj Žižek, afrofuturist artefacts by Sun Ra and Drexciya, as well as pop music as manifest by Jessie J and Beyoncé.

Essay by Macon Holt. Illustration by Joakim Drescher. Photo by Nick Lowe (creative commons). Læs resten

Wieland Rambke – We thought you might like this text

Feature June 20 2020

Essay by Wieland Rambke Look at a lava lamp. You always see the same thing while the shapes within keep changing. In presenting you with a visual stimulus that is in perpetual motion, it is as predictable as it is surprising. Everything that happens inside the lava lamp merely confirms the limited range of what it does. There is something hypnotic and soothing about staring at the ...

Læs resten

Sisters With Transistors – Sisters Are Doing It… All By Themselves?

Feature June 12 2020

A few years back, when covering the first Hyperreality festival, I spent an afternoon at Vienna’s mumok. At the time, there were two major exhibitions: ‘Woman’, dedicated to feminist avant-garde of the 1970s, and ‘Oh…’, presenting one contemporary Austrian artist’s bizarre take on mumok’s own collection of modernist and contemporary art.

On display in ‘Woman’ were an extensive collection of stunning and challenging works by women artists like Cindy Sherman, Valie Export and many others, crammed together and categorized around topics typically attached to women such as “household” and “sexuality”, stripped of their respective historical, social and geo-specific cultural contexts that made them important and exciting in the first place.
Læs resten

Mads Kjeldgaard & Claus Haxholm – En korrespondance

Feature June 5 2020

I denne mail-korrespondance interviewer musiker/komponist Claus Haxholm den Oslo-baserede musiker/komponist Mads Kjeldgaard, og sammen dykker de ned i Kjeldgaards lyd og praksis.

Claus Haxholm: Jeg tænker, vi starter ved din nye udgivelse “Discussion With Geographical Entities”, der på mange måder opsummerer flere af de kvaliteter, jeg synes, dit arbejde har.

Først og fremmest arbejder kompositionen både med det digitale, og vist nok, til dels, det ‘generative’ (et ord, jeg stadig er lidt i tvivl om, hvor præcist jeg kan bruge; vi kunne også sige det ‘systemiske’ med selvstyrende kompositionsdele) samt et sted, i det her tilfælde en stue (lyder det som).

Min viden er nok ret begrænset på det her område, men jeg synes, at når man har med generativ/systemisk musik at gøre, så er det tit meget “rent” og digitalt, hvor der her bliver blandet med, hvad der nu sker det sted, hvor mikrofonen er placeret.

Vil du uddybe lidt, hvad du tænker om klanguniverset (f.eks. det digitale >< det akustiske, hvis det overhovedet er vigtigt for dig), men måske også lidt på konceptet bag ‘the Vortex’ (programmet brugt til den her udgivelse)?

Mads Kjeldgaard: “Discussions With Geographical Entities” blev optaget i ét take ved hjælp af et af mine selvkomponerede performancesystemer, som hedder The Vortex. Det blev optaget på mit værelse i Oslo Sentrum under Covid-19-krisen, hvor jeg som så mange andre var i karantæne. Her havde jeg sat et hjemmestudio op på et strygebræt, hvor jeg kunne have mine mikrofoner og controllere (jeg fik ganske ekstreme smerter i både skuldre, nakke og knæ af at sidde sådan, det kan virkelig ikke anbefales). Reglerne for karantæne ændrede sig hele tiden på det tidspunkt, så jeg forlod meget sjældent mit rum eller min lejlighed. Når jeg satte mikrofonen til min computer, kunne jeg vælge mellem at pege den mod gaden og optage støjen og larmen derfra og det liv, som fortsatte tilsyneladende ufortrødent derude, eller ind mod rummet, hvor jeg sad og improviserede med at gnide sten mod hinanden, rasle nøgler og bruge min egen vokal i ren og skær kedsomhed. Læs resten

Pythia’s Journals – A monomedia festival for our isolation pods

Blog May 24 2020

Review by Macon Holt Pythia’s Journals is an online art festival conceived, organized and curated by artists Tobias R. Kirstein and Signe Vad, through Vad’s organizations, Office of Emergency and The Syndicate of Creatures. The festival takes its name from the mythical Greek priestess who both channelled and interpreted the utterances of the god Apollo and transduced them into cryptic prophecies stored in a journal. ...

Læs resten