V/A “Expand” (Petrola 80, 2020) – anmeldelse af Alexander Julin Mortensen De seneste år har budt på en stor mængde højkvalitets-kompilationer med diverse afarter af elektronisk musik fra eller med tilknytning til Danmark. Sidste år udkom bl.a “Summer Storms” på Posh Isolation og “Love Too Can Spread Like Thistles and Wildfire” på Janushoved, og så sent som sidste måned udkom “Kulør 006” på ...

Super Karla ”Super Karla Extra” (Fantasy Forever, 2019) – anmeldelse af Markus Tange Et genfærd har fundet et uventet hylster at hjemsøge og gøre til sit. Med en original kombination af ildevarslende digitale elementer, uventede akustiske afstikkere og en kælen autotunet melodiøsitet er den for længst glemte aarhusianske poprockgruppe Super Karla vakt til live af antagonistiske kræfter.

Af Emil GrarupProducer og musiker Anton Lenander udgav d. 14. februar sit andet udspil under aliasset Ingrate på det københavnske pladeselskab Anyines. EP’en, som hedder ”With A System in Mind”, er et bastungt konglomerat af techno, IDM og jungle og har – ligesom sin forløber, singlen ”Crypto Poser/The Enigma” på Oli XL’s selskab W-I – en eksperimenterende og legesyg indstilling til de førnævnte genrer.

Feature/Interview by Macon Holt “Danish politics are the mother of this record”, Peter Voss-Knude told me in a small cafe around the corner from the Museum of Contemporary Art in Roskilde, where his new exhibition, “The Anti-Terror Album”, manifest both as an exhibition and a record, has just opened. He is of course referring both to recent policies that have seen threats of refugees having whatever valuables ...

Randi Pontoppidan & Christian Rønn “Head¨Space” (Chant Records, 2020) – review by Giuseppe Pisano This record came as an unexpected surprise to me. Two very prolific Danish artists, Randi Pontoppidan and Christian Rønn, bring us a collaborative album that feels like a natural musical experience, maieutically emerging from some sort of metaphysical connection and then shared to the audience, rather than a planned out, structured album of ...

Ulla ”Tumbling Towards A Wall” (Experiences Ltd, 2020) – anmeldelse af Morten Østergaard Rasmussen“Tumbling Towards A Wall” er et nyt, relativt kort album fra produceren Ulla Straus. Albummet følger op på et yderst produktivt 2019, hvor Straus både udgav solo-albummet “Big Room” på to ens kassetter pakket i par (så man både har én til sig selv og én til en ven), “11 Items” i ...

Af Viktor Retoft, redaktør på Balthazar – tidsskrift for filmkritik. Da jeg oprindeligt så Mati Diops “Atlantics” var noget af det første, der slog mig, filmens soundtrack. Filmen begynder realistisk, næsten dokumentarisk, med en afbildning af senegalesiske konstruktionsarbejdere, der klager over manglende lønudbetaling. Da soundtracket første gang optræder, skabes der et auditivt kontrapunkt til denne – ved første øjekast – realistiske, visuelle fremstilling af hårdt, ...

Alexander Holm “GiVa1G” (Sensorisk Verden, 2019) – Review by Macon Holt Known for his work with Vid Edda, Group 4K, Young Bragi amongst others, the prolific Danish sound artist, Alexander Holm, released “GiVa1G” last year, the first album under his own name. “GiVa1G” is a high concept suite of pieces that draw much of their material from field recordings made on an expedition to study ...

Af Simon Tornby

John Barry Prendergast (1933 – 2011) er uden tvivl mest kendt for musikken til James Bond-filmene, selvom der har hersket en del tvivl om, hvorvidt det er ham, eller Monty Norman, der har skrevet det ikoniske James Bond-tema.

John Barry havde en baggrund som trompetist i hæren og som frontmand i sit eget jazzorkester, The John Barry Seven, da han blev hyret som back-up komponist til at arrangere musikken til den første Bond-film, “Dr. No” (1962). Han endte med at komponere musikken til i alt 11 Bond-film, som regel med tidens hotteste navne til at synge, eller medkomponere, titelmelodien. Men udover at stå for det musikalske Bond-univers og det velkendte tema til serien The Persuaders, har Barry stået bag en masse andre gode soundtracks.

Groft sagt falder Barrys soundtracks i to overordnede kategorier; den første er oscar-baskerne, som “Dances With Wolves”, “Chaplin” og “Out of Africa” etc., der er fyldt med omfangsrige orkesterværker med emotionelle strygerarrangementer og/eller klassiske guitarballader. Den anden, som er min favoritkategori, er oftest kendetegnet ved en enkel og klar melodisk idé, sparsom brug af orkesterarrangementer og ofte et par uforudsigelige valg af instrumenter, fx barytonguitar, synthesizer (Barry var tidlig til at introducere synthesizere i sine arrangementer allerede i 1969), cembalo, lirekasse, ustemte klaverer eller en cimbalom.  Læs resten