Efter sin uddannelse arbejdede Andrzej Korzyński (Warszawa 1940-) som producer og musiker for en polsk radiostation, og var, under den kolde krig, en del af censurstyrelsen i Polen. Så udover at være med til at bestemme, hvilken musik der måtte komme ind i landet, blev han eksponeret for alt muligt musik, som mange af hans samtidige kolleger ikke havde adgang til.
Han startede som filmkomponist for Andzrej Wajda (“Everything for Sale” fra 1968), og lavede musik til 6 yderligere af hans film. Men det var samarbejdet med barndomsvennen Andrzej Żuławski, som var det mest produktive (“Third Part of the Night”, “Shaman”, “On The Silver Globe”, “Fidelity” m.fl.). Sideløbende med sin produktive filmmusikkarierre dannede Korzyński i 60’erne bandet Ricercar 64 og disco-/popbandet Arp Life i 70’erne.
Første gang jeg hørte Andrzej Korzyńskis filmmusik, var da jeg så Andrzej Żuławskis fantastiske og ubehagelige skilsmissefilm “Possession”, hvor Isabelle Adjani forlader Sam Neill for et mærkeligt blækspruttemonster i et mennesketomt Berlin. Musikken er meget minimal, både i forhold til antallet af instrumenter og toner, men det er super effektivt ift. at understøtte stemningen i filmen.
Korzyński er for mig bedst til minimale synthesizertemaer, storladne strygerarrangementer – og så er der også noget helt særligt over den der østblok-discofunk, som Arp Life lavede.Læs resten
Intonal Festival, Malmö, April 24-28 – live report by Astrid Hald & Laura Juncker
Malmö’s annual Intonal Festival for experimental and electronic music celebrated its 5th edition by presenting a packed programme of acclaimed experimental artists and immersive sound experiences. For five days Inkonst – the city’s independent venue for experimental music and performance – was transformed into a lively red-and-black hub, where the friendly crowd could lounge in Red Light Radio’s sofa corner, party in the Club, mingle in the bar, or lie down on pillows and soak in music in the Black Box concert room downstairs.
Intonal pulled off a stunning festival. Through bold curating, which repeatedly sought to dissolve the barriers between art forms, and the unconventional use of venues, the festival initiated ongoing conversations on the way we engage in music and art, collectively, regardless of genre and formalities.
It is a refreshing injection of something unapologetically uncommercial in the festival scene, and indeed, just for a fleeting moment, it allowed you to forget that music and art were ever an industry and simply indulge in a pure universe of experimentation.
Well-fed with talks, performances and parties, here we provide you with a couple of snapshots and highlights from Intonal Festival 2019.
Mini Esco “Life Force Energy” (Posh Isolation, 2019) – anmeldelse af Alexander Julin Mortensen
Københavnske Mini Esco debuterede tilbage i starten af 2018 med nummeret “Dreamer”, der udkom på opsamlingen “I Could Go Anywhere, But Again I Go With You” via Posh Isolation; et nummer, der satte mine forventninger højt til Mini Esco. Soloprojektet har dog først ladet høre fra sig igen her lidt over et år senere: Nu er Mini Esco nemlig endelig aktuel med sin egen debutudgivelse, minialbummet “Life Force Energy”, der ligeledes er udkommet på Posh Isolation.
Caterina Barbieri “Ecstatic Computation” (Editions Mego, 2019) – anmeldelse af Alexander Julin Mortensen, foto af Jim C. Nedd
Italienske Caterina Barbieri er atter aktuel med nyt materiale efter både at have udgivet albummet “Born Again in the Voltage”, en split-EP og værket “Songno Che Suona” sidste år. Med “Ecstatic Computation”, der udkommer via Editions Mego, vender Barbieri tilbage til et musikalsk udtryk, der umiddelbart har mere til fælles med “Patterns of Consciousness” fra 2017 end hendes seneste udgivelser.
Frederik Skyum Carlsen har med navnet Panser Kone netop udgivet albummet “Drengene Hører Kidd Mens Jorden Går Under” på eget label Air System Play Like Air / Fantasy Forever. Med dette første egentlige fuldlængdealbum har han ønsket at arbejde med længere kompositioner, som kunne stå for sig selv. Resultatet er otte numre, der udforsker forskellige genrer fra trap til bossa nova, hvor der både bliver gjort brug digitale og akustiske elementer.
På nogle af numrene får forskellige melodier, lydbilleder og stemninger lov til at vandre i mange forskellige retninger, hvor andre af numrene er mere konstant i det lydlige udtryk og bevarer samme grundrytme. Fælles for dem alle er, at de indeholder melodier, vokaler, samples og forskellige referencer, indspillet eller inspireret af venner, som er blevet klippet op og arrangeret efterfølgende. Følgende er et interview om Frederik Skyum Carlsen arbejde med Panser Kone-pladen, der er lavet på mail i slutningen af januar.
