Passive/Aggressive

Speaker Bite Me – Fortidens skygger falder på fremtiden

Kritik October 17 2018 SpeakerBM

Speaker Bite Me ”Future Plans” – anmeldelse af Lasse Skjold Bertelsen, foto: Sigrun Gudbrandsdottir

Et af Danmarks allerbedste støjrockbands gennem tiden er tilbage efter 11 års udgivelsespause med den umiddelbart optimistiske pladetitel ”Future Plans”. Hvad titlen nok snarere refererer til, er den ustabile fornemmelse af noget ubestemmeligt, der kan ligge mellem håbet om en bedre verden og et desillusioneret opråb bestående af politiske paroler. Læs resten

Frk. Jacobsen – Lange, lyse tråde rækker ind i et scenerum

Kritik October 12 2018 Thin Dry Sticks cover passiveaggressive

Frk. Jacobsen “Thin Dry Sticks” (eget værelse, 2018) – anmeldelse af Morten Hviid Melsen

Der er gået fem år, siden Frk. Jacobsens debut-ep, “Lobsters”, begavede os med en håndfuld dejligt spraglede kompositioner, der berettede om utilsigtede mord, hummere på afveje og vandmeloner, der faktisk er hjerner. Nu følges “Lobsters” op af fuldlængdeudgivelsen “Thin Dry Sticks”. Læs resten

die Reihe – Sitting in a room with a Vocoder

English Kritik October 11 2018 die-reihe

die Reihe – Vocoder (Anòmia, 2018), review by Mikkel Rørbo.

“Vocoder” is Jack Callahan’s new EP under the die Reihe moniker. We are told that much in the first few seconds listening to said record. All of “Vocoder” is focused around the reading of a text by Callahan explaining e.g. the history of the vocoder and the components of the EP’s sections; there is a stroke of inspiration in carrying something demanding and abstracted like this via something as concrete as the voice.

On “Vocoder”, Callahan persistently focuses on a specific compositional technique, in this case vocal processing with “a specific type of vocoder called a phase-vocoder” (“Section VI”), with an exaggerating effect which, I believe, activates the listener and makes one aware of one’s situation of listening. These layers of awareness, on Callahan’s side as composer, the contents of the piece and the listener, lead to a formalist expression – something which is surprisingly easy to follow, with distinct sections separated by silence, a logical progression and a definable set of methodologies. Listening to this piece is almost like reading the abstract of a dissertation; a statement of intent, methodology, perspectivation and expected results. It’s honestly very, very pleasant in its formal simplicity. Læs resten

Carlos ‘Mijo’ Santino – Nukleare ambientkompositioner

Kritik October 10 2018 anton funck carlos mijo santino

Carlos ‘Mijo’ Santino “The One” (Year 22, 2018) – anmeldelse af Emil Grarup

Under aliaset Carlos “Mijo” Santino har København-baserede Anton Funck, der bl.a. også er bassist i gruppen Josiah Konder og en af kræfterne bag pladeselskabet Mythomania Collection, udgivet kassettebåndet “The One”. Tidligere har Funck spillet i de to rockensembler Ocean View og J.E. Useless. Hans nye bånd er dog ikke udgivet på førnævnte Mythomania Collection, men i stedet på det relativt nyopstartede selskab Year 22. Læs resten

Tim Hecker – På kanten til intetheden

Blog Kritik October 9 2018

Tim-Hecker-promo-2-1170x780Tim Hecker “Konoyo” (Kranky, 2018) – anmeldelse af Alexander Julin

Tim Hecker er efterhånden en indiskutabelt etableret skikkelse på ambientscenen og har formået at bryde igennem til en større kreds af lyttere med sine stemningsmættede kompositioner. I 2016 udgav han sit første album på 4AD, “Love Streams”, men er med udgivelsen af “Konoyo” atter vendt tilbage til Kranky, hvor han har udgivet størstedelen af sin musik.
Læs resten

Ipek Gorgun – En sammensmeltning af skabelse og destruktion

Kritik October 3 2018 ipek-gorgun

Ipek Gorgun “Ecce Homo” (Touch, 2018) – anmeldelse af Ida Selvejer Faaborg

Den tyrkiske komponist og lydkunstner Ipek Gorgun har netop udgivet sit andet soloalbum, “Ecce Homo”, på det engelske label Touch Music, som omfavner både elektronisk eksperimenterende musik og lydkunst. Og netop lydkunst er centrum for den ph.d.-afhandling, Gorgun er i gang med at lave på Centre for Advanced Studies in Music ved det tekniske universitet i Istanbul. Hendes bagkatalog som musiker tæller bl.a. det selvudgivne album “Aphelion” samt “Perfect Lung”, der er et samarbejde med den canadiske producer Ceramic TL (aka Egyptrixx). På det nye album, som indeholder en fintfølende sans for sammensætning af støj og klangfulde kompositioner, skaber Gorgun en abstrakt lytteoplevelse, hvor lys og mørke, skønhed og destruktion konstant overlappes og smelter sammen. Læs resten

Kogekunst – Følsomme afvigelser

Kritik September 25 2018

42520877_321505218399478_1782864327846395904_n
Kogekunst “SEXEDE” (Musikkens Beskyttelse, 2018) – anmeldelse af Morten Østergaard Rasmussen

Musikhistorien har efterhånden demonstreret, at det ikke altid er lige nemt at formidle sine følelser gennem musik på en måde, der rent faktisk er værd at lytte til. Alligevel har den aalborgensiske duo Kogekunst gjort et ihærdigt forsøg på at gøre deres følelsesliv interessant, hvilket har udmøntet sig i albummet “SEXEDE”, en opfølger til bandets debut, “Kogekunst EP”, der udkom på 7”-vinyl i 2014. Albummet er en uforudsigelig samling af mange forskellige genrer, bundet sammen af et tekstunivers, der på en gang er umiddelbart og kryptisk, og som aldrig helt finder ro. Læs resten