Passive/Aggressive

Not Your World Music: Noise in South East Asia – Artist talk with Cedrik Fermont

English May 5 2018 7. Not your world music – Artist talk with Cedrik Fermont.PICTURE01.jpg

Transcription by Simon Christensen and Javier Orozco.

Not Your World Music: Noise in South East Asia is a book by Cedrik Fermont and Dimitri della Faille about art, politics, identity, gender and global capitalism. From academic electronic music to do-it-yourself noise in Southeast Asia. Contemporary and past noise, electroacoustic, industrial, experimental music and sound art in Cambodia, Indonesia, Laos, Malaysia, Myanmar/Burma, The Philippines, Singapore, Thailand, Vietnam. With political, historical and sociological essays, exclusive interviews with artists and organizers, as well as an extensive bibliography of popular music from Southeast Asia and a thorough discography of noise and experimental music artists.

A compilation, which includes exclusive tracks from artists of these different regions, was released by Fermont’s label Syrphe as a companion to the book. “The compilation is an attempt to cover a varied range of noise and experimental music from Southeast Asia. Limited to just over one hour, the CD format does not allow us to fully cover the richness of the scene,” Syrphe states. “However, we did our best to include a diverse group of artists. We have selected female and male artists, DIY and academically trained musicians, and newcomers and established artists.” Not Your World Music: Noise in South East Asia was awarded the Prix Ars Electronica 2017.

C-drík is a composer who operates in the field of noise, electronic and electroacoustic sound since 1989, born in Zaire (DR Congo), he lives in Berlin (Germany). He explores electronic, experimental and noise music from Asia and Africa, label manager at Syrphe, concert organiser, author, radio host at Radio Staalplaat and Colaboradio, etc. He published his work on various labels such as Syrphe, Ant-Zen, Hymen, Hushush, Ad Noiseam, Nostalgie De La Boue and many more.

Cedrik Fermont (Syrphe) gave this artist talk at Jazzhouse in Copenhagen in November 2017, hosted by Thorbjørn Tønder Hansen artistic director of the festival Gong Tomorrow. Læs resten

Futuro Antico – Globale tankestrømme bygget på musikalske oldtidsstudier

March 31 2017 futretro

Det Glemte Guld – En serie af Mikkel Kongstad.

I sidste uge var denne signatur på kosmologisk rejse i planteriget med Mort Garson. I denne uge skal vi også på en rejse. En rejse ud i hele verden (faktisk videre end det) og så lige et smut forbi en term, der egentlig burde være lagt i graven før den overhovedet dukkede op. You guessed it, vi snakker ‘world music’. Det – i bedste fald – nonsensiske prædikat, der vist nok bruges til at dække over ‘fremmed musik’. Hvad end det så betyder og er fremmed i forhold til?

Denne uges indlæg er dedikeret til den italienske world music-gruppe, Futuro Antico, der i 1980 udsendte to udgivelser, der på mange måder kan høres som en ikke-nonsensisk realisering af termen world music. Den tager vi lige senere. På allerfineste og mest ironisk vis kan man tale om italienske Futuro Anticos eksistens på to planer; der var den kortlivede optagekarriere i slut-70’erne og frem til de to udgivelser i 1980. Dengang Futuro Antico var en fysisk manifestation af idéer; et band. Og så er der, hvad gruppens medlemmer har gjort med navnet, og de idéer som de tre herrer bag Futuro Antico siden har skabt musikalsk og levet efter ud fra samme ideologi. Futuro Antico er således en idé, et håb om en sameksistens på tværs af kulturelle skel med alt hvad det indebærer af afkodning og håndtering af forskellige koder. Og man kan næsten ikke tale om den fysiske eksistens af idéerne (bandet), uden at forholde sig til musikkens immaterielle karakter. Læs resten

Junun – Et universelt kærlighedsdokument til hele verden på én gang

Blog December 17 2015 junun

Shye Ben Tzur, Jonny Greenwood & The Rajasthan Express – Junun

Af Mikkel A. Kongstad

Hvad sker der når den israelske qawwali-komponist og digter Shye Ben Tzur, multi-instrumentalist, Radiohead-guitarist og filmkomponist Jonny Greenwood, samt den indiske gruppe The Rajasthan Express lukker sig inde i det indiske Mehrangarh Fort fra det 15. århundrede sammen med producer Nigel Godrich og filminstruktør Paul Thomas Anderson?

Man får et hengivende, filmisk, detaljemættet og universelt kærlighedsdokument til hele verden på én gang. Et stykke globalt folklore, hvor religion, kultur og tradition smelter sammen til en stor åndelig fest, hvor grænser udelukkende er en mental størrelse, og hvor du – hvis du kan nedbryde dem – oplever hele verdens varme i ét og samme oververdslige musikalske stillbillede, hvor perspektivet nærmest er uendeligt. Et dobbeltalbum med panoramisk udsyn og en altomsluttende musikalsk kærlighed fra start til slut. Et album, hvor qawwali, bollywood, raga, klezmer, mariachi, electro, mellemøstlige traditioner, indie og introvert hvid-mands-funk smelter sammen til et glødende varmt og pokkers indbydende amalgam. Og et album, der suppleres med en dertilhørende bjergtagende dokumentar af en af verdens p.t. største filmskabere. Bare lige for, at du kan få det hele med. Læs resten

Mixtape: Cejero Ramblings

February 5 2013 tommerflaade

Sejerø Festival har igennem de sidste par år markeret sig, ikke bare med en musik- og kunstfestival, men også nogle dokumentationsprojekter. Af noget musik, af kunst, af en følelse, som blandt andet er blevet til fotoserier, det fremragende videoprojekt “Sejerø Festival Archive”, pladeselskabet Cejero osv. alt sammen inden for en ideologisk og kunstnerisk ramme af nonprofit, tæt på naturen og følelsen… og hvordan man ellers kunne beskrive det. Skribent Jeppe Berg kaldte festivalen for “et monument over en følelse“.

Det nyeste projekt er en serie mixtapes under titlen “Ramblings”, som bliver lagt ud hver måned i 2013 – uden trackliste i første omgang, og indspillet manuelt – og her er der både plads til world, elektronisk, egne festivalfavoritter og Beach Boys, som falder inden for Cejeros arbejdstitel af et slogan working for radical and curious music. Det samme prøver vi at gøre på Passive/Aggressive. Der er premiere på mixtapet herunder.
Læs resten

Elias Krantz – instrumentalforblændelser for kora, violin og guitar

Blog January 23 2013 elias

Den svenske multiinstrumentalist Elias Krantz (blandt andet også medlem af Happiness, som har spillet med Thulebasen) udgiver sit debutalbum “Night Ice” internationalt i næste måned. Her møder vi et kraut- og post-rocket tag på den melodiske svenske indiepop, jamen, det er først og fremmest et instrumental album med både kora, violin, synthesizere og udflydende Mark McGuire-guitar, der for alvor skrider ud af en tangent.

“Elias has recorded most of the album himself but has cooperated with drummer Christopher Cantillo, organist Per Nystörm (The Concretes) violinist Jonas Lindgren (Fläskkvartetten), Sigge Krantz (Bitter Funeral Beer Band, Don Cherry) and the senegalese kora virtuoso Solo Cissokho.” Læs resten