Af Alexander Julin Mortensen, foto af Atikka Atikka er en ny duo bestående af de to elektroniske musikere Susanne Benther Mouritsen (Xuri – tidl. Yuri -, m.fl.) og John Cleworth, som begge til dagligt har base i København. Siden de begyndte at spille sammen, har man bl.a. kunnet opleve dem på KUNE Festival herhjemme, Norbergfestival i Sverige – og senest flere steder ...

Interview af Alexander Julin Mortensen Danske Adam Emil Schierbeck har i en årrække produceret musik, men har opnået en anden grad af anerkendelse på det seneste for sit projekt Main Phase. Schierbeck udgav første gang under navnet i 2019 og har siden udgivet adskillige EP’er både alene og i samarbejde med andre – senest “FWD Thinking” og “Buss It EP” i år.

Af Simon Tornby

Jeg må indrømme, at jeg blev en smule overrasket over nyheden om Morricones død tilbage i min sommerferie. Jeg var overbevist om, at han havde nogle år tilbage – og måske endnu en håndfuld soundtracks mere i sig.

Første spørgsmål, der indfandt sig efter den triste nyhed om dødsfaldet havde bundfældet sig, var, hvordan jeg mon kunne lave en playliste til audiodromen og beskrive Morricones musik? Hvordan opsummerer man den nok mest produktive soundtrack-komponist nogensinde?

Ennio Morricone (1928, Rom – 2020, Rom) har lavet et sted mellem 500-600 soundtracks, som spænder meget bredt, og hans filmmusik er nærmest umuligt at sætte i bås. At opsummere Morricones karriere er en nærmest umulig opgave, og ligeledes er det at lave en playliste, der indkapsler alle aspekter af hans musik. Efter en del overvejelser er jeg nået frem til, at det flygtige og multifacetterede er det, jeg bedst kan lide ved ham, og det faktum at man kan blive ved med at udforske hans diskografi og opdage nye sider af ham.

Morricones filmmusik er indlejret i filmhistorien. Man kan nærmest ikke tænke westerns uden at forbinde det mentale billede med Morricones musik. Herudover har hans måde at arrangere på skabt fundamentet for en stor del af moderne filmmusik. Brugen af reallyd, den ofte overraskende brug af anderledes instrumenter og den meget indlevende og eksperimenterende måde, han går til at komponere sin filmmusik, det er, hvad der for mig gør Morricone interessant. Læs resten

Text and mixtape by J. Vognsen – “The Sounds And Compositions of Ennio Morricone” is the first of three mixtapes in a special edition of Audiodrome, dedicated to the music of Ennio Morricone, who passed away in 2020.

Ennio Morricone was born on November 10th, 1928 and died on July 6th, 2020. In between he created some of the most astounding music of all time.

In addition to his most well known work – his movie soundtracks – Morricone was also an arranger of pop songs, a trumpet player and an improviser, a composer of concert pieces. Calling his output vast would be a pathetic understatement at best.

How to even begin paying tribute to an artist like that?

Læs resten

Mixtape by Wieland Rambke A mix that flows freely through turbulent times. Let’s bid autumn welcome with a blend of abstract electronics, Renaissance polyphony, 70s Ukrainian soundtracks, black metal demos, esoteric gabba, Hildegard von Bingen, 90s computer game music, and so much more. The shadows lengthen, my favourite time of year has arrived. Everything changes. Life is good. Sounds Passive/Aggressive · NO SIGNAL – Mix By Wieland Rambke No Signal ...

Mixtape by Claus Haxholm for Passive/Aggressive. “He lives “conventionally” but takes advantage of some of the more obvious loopholes. He pays income taxes but hires a tax accountant to maximize deductions. He registers for the draft but goes to college in hope ofd being made a technician instead of a target. His mental state state is one of controlled schizophrenia. He believes ...

Af Alexander Julin Mortensen, fotoserie af Stephanie Stål

ML Buch udgav for nylig sit debutalbum, “Skinned”, via københavnske Anyines. Albummet følger op på 2017-EP’en “Fleshy” og byder på 10 sange, der varierer mellem eksperimenterende jam, elektronik og mere traditionel sangskrivning. Fælles for sangene er en særegen intimitet og nerve, der vækker mindelser om bl.a. danske Cæcilie Trier (CTM) og engelske Tirzah. ML Buch deler disses evne til at skrive musik, der både lyder enormt privat og samtidig dybt vedkommende og åben. “Skinned” fremstår derfor både som en modig blottelse og som en varm indbydelse til at lytte og erfare noget nyt og almengyldigt. Det kræver mod at skrive kærlighedssange, fordi de så let kan forfalde til trivialiteter og uvedkommende klichéer. ML Buchs musik er ikke i nærheden af dette.

Her følger et interview med ML Buch, akkompagneret af et mix fra hende, og til sammen kaster de lys over “Skinned” og processen bag albummet. Læs resten

Af Mikkel Arre Både som dj, producer og sangerinde tager Astrid Engberg ofte udgangspunkt i jazz, men strækker sig samtidig frit i adskillige retninger: dansable beats, rytmik og melodier fra varmere himmelstrøg, blidt udflydende psykedeliske omveje.

Af Simon Tornby

Krzysztof Penderecki (1933-2020) var en af det 20. århundredes helt store, moderne komponister. Han skrev otte symfonier og en række korværker med et kirkeligt afsæt fra sin karrieres begyndelse bag jerntæppet. Men det var hans avantgardistiske og storslåede samtidsværker, der gjorde ham til et forbillede for nogle af filmhistoriens mest nyskabende instruktører, der efterfølgende tog hans musik i brug i specielt horror- og gysergenren. Formentligt var det hans sønderrivende, kaotiske og mikrotonale værker for hhv. 52, 48 og 52 strygerinstrumenter, “Threnody for the Victims of Hiroshima” fra 1960, “Polymorphia” fra 1961 og “Kanon” fra 1962, der i al sin vold og kraft stræbte ud over den klassiske musiks sfære og gjorde ham til et yndet forbillede for de store gyserfilmsmestre.
Læs resten