Foto: Ivalu Carlsen Yelzin “Now That’s What I Call Yelzin” (Petrola 80, 2020) – anmeldelse af Markus Tange Rummet er den ambiente musiks favoritdimension. Og dermed står genren i modsætning til det meste af den vestlige musiktradition. Klassisk såvel som rytmisk musik, hvor det lineære drive er omdrejningssøjlen – lige fra rockens libidodrevne amokkørsel til klassikkens og romantikkens stringent fremadskridende sonateform.

Cover af Alexander Tovborg Af Simon Christensen Musikerne Lars Greve & Morten Jessen har skabt orgelværket “Lysets Engel”, der består af optagelser fra otte kirkeorgler i Rudersdal Provsti. Værket blev opført som lydinstallation i Høsterkøb Kirke nord for København, hvor Jessen er organist, fra solnedgang til solopgang hver nat i en måned. “Lysets Engel” er derefter blevet bearbejdet til et audiovisuelt værk på 15 minutter i samarbejde med ...

Esther “Esther” (Textur, 2020) – review by Macon Holt The second release from the Copenhagen based label Textur is the self-titled EP by Esther; a collaboration between producers Martin Messell and Andreas Høegh. Over the six tracks, the duo reconstitute the audio of live multi-instrumental improvisation into pieces of glitch infused ambience.

Af Alexander Julin Mortensen Københavnske Code Walk udgav sidste år sit andet udspil, “Distance”, og nu følger duoen op med intet mindre end en trilogi af EP’er, der i alt byder på 15 nye produktioner fordelt ud over de tre udspil.

Marcela Lucatelli “Anew” (self-released, 2020) – review by Macon Holt “Anew” is the latest album from the Copenhagen-based, Brazillian composer/vocalist/concept engineer (to borrow Kodwo Eshun’s term) Marcela Lucatelli. The record sees her taking her expertise in extended vocal techniques as a way to perform an improvisational exploration of a computer programming manual while providing herself with piano accompaniment. But the facts of ...

Af Alexander Julin Mortensen, fotoserie af Stephanie Stål

ML Buch udgav for nylig sit debutalbum, “Skinned”, via københavnske Anyines. Albummet følger op på 2017-EP’en “Fleshy” og byder på 10 sange, der varierer mellem eksperimenterende jam, elektronik og mere traditionel sangskrivning. Fælles for sangene er en særegen intimitet og nerve, der vækker mindelser om bl.a. danske Cæcilie Trier (CTM) og engelske Tirzah. ML Buch deler disses evne til at skrive musik, der både lyder enormt privat og samtidig dybt vedkommende og åben. “Skinned” fremstår derfor både som en modig blottelse og som en varm indbydelse til at lytte og erfare noget nyt og almengyldigt. Det kræver mod at skrive kærlighedssange, fordi de så let kan forfalde til trivialiteter og uvedkommende klichéer. ML Buchs musik er ikke i nærheden af dette.

Her følger et interview med ML Buch, akkompagneret af et mix fra hende, og til sammen kaster de lys over “Skinned” og processen bag albummet. Læs resten

The Black Nothing: “Stilleben” (ILK Music, 2020) – anmeldelse af Kim Elgaard Andersen Jeg hører spøgelser. Men ikke altid. Mest når jeg hører The Black Nothings nye plade, “Stilleben”. I det her genrelegetøj, komponist Anders Filipsen kalder The Black Nothing, har spøgelser sneget sig ind.

V/A “Phase Contrast” (Intercourse, 2020) – anmeldelse af Alexander Julin Mortensen 2020 har allerede budt på adskillige kompilationer fra de elektroniske musikmiljøer i Danmark. Foruden “Kulør006” på Kulør og “Expand” på Petrola 80 udsendte det aarhusianske selskab Partners også kompilationen “Friends & Family” tilbage i marts, mens det københavnske selskab Axces udgav “Pool Device” i maj. I juli ...

Af Mikkel Arre – foto: Christian Friedländer Undervejs på københavnske Whistlers debutalbum bliver der sunget et spørgsmål, der indkapsler et af pladens grundtemaer: ”Hope’s a bust / love’s a must / how does it all add up?”