V/A “Exchange”  (Petrola 80, 2021) – anmeldelse af Ida Selvejer Faaborg Det københavnske pladeselskab Petrola 80 sætter nu det sidste punktum i deres trilogi af opsamlinger, ”Embrace, Expand, Exchange”, som selskabet startede med at arbejde på i 2017. Konceptet bag trilogien var at omfavne den omkringliggende musikscene, at udvide Petrola 80s musikalske horisont samt at lade selskabets kunstnere udveksle idéer med hinanden.

V/A, “Nyt år” (Forlaget Kornmod, 2021) – anmeldelse af Alexander Julin Mortensen På årets første dag udgav Forlaget Kornmod bl.a. kompilationen “Nyt år”, i kølvandet på en lind strøm af udgivelser fra 2020, heriblandt det fænomenale debutalbum fra Køs. Med “Nyt år” præsenterer Forlaget Kornmod – foruden en feltoptagelse – musik fra syv forskellige projekter, hvoraf flere udgav musik via selskabet i ...

Af Alexander Julin Mortensen Bjarke Rasmussen har under sit musikalske alias Grøn udgivet bånd- og vinyl-udgivelser siden 2013. Selvom flere af dem varierer i stil og stemning, kan man overordnet godt betegne projektet som minimalistisk og ambient. Der er tale om et underspillet og meget umiddelbart udtryk, hvilket man alene i år har kunnet høre på fire forskellige udgivelser, heriblandt via danske Infinite Waves, som Rasmussen ...

Foto: Ivalu Carlsen Yelzin “Now That’s What I Call Yelzin” (Petrola 80, 2020) – anmeldelse af Markus Tange Rummet er den ambiente musiks favoritdimension. Og dermed står genren i modsætning til det meste af den vestlige musiktradition. Klassisk såvel som rytmisk musik, hvor det lineære drive er omdrejningssøjlen – lige fra rockens libidodrevne amokkørsel til klassikkens og romantikkens stringent fremadskridende sonateform.

Esther “Esther” (Textur, 2020) – review by Macon Holt The second release from the Copenhagen based label Textur is the self-titled EP by Esther; a collaboration between producers Martin Messell and Andreas Høegh. Over the six tracks, the duo reconstitute the audio of live multi-instrumental improvisation into pieces of glitch infused ambience.

Janushoved “The Moon Draws the Ravenous Sea” (Janushoved, 2020) – anmeldelse af Claus Haxholm Janushoved fejrer sit seks-års-jubilæum med en ret stor, men absolut overkommelig compilation med rigtig meget øreguf; en tilgængelighed, der bestemt har været undervejs i en række år, men som synes at falde i hak på udgivelsen her.

Foto: Rose Hermansen Croatian Amor “All In the Same Breath” (Posh Isolation, 2020) – anmeldelse af Ida S. Faaborg De 10 numre på Loke Rahbeks sjette soloalbum under navnet Croatian Amor bevæger sig mellem følelsesfuld klubmusik og svævende og meditative lydlandskaber. Undervejs bliver den elektroniske musik ofte kombineret med akustiske instrumenter, samples og forskellige vokaler, der dukker op og synger hen over melodierne, som ofte indeholder en ...

Af Alexander Julin Mortensen Orgelet har, som jeg oplever det, aldrig føltes så præsent i eksperimental minimalisme og ambient, som den gør i disse år. Jovist har det været brugt længe før og med vellykkede resultater: Tænk eksempelvis på “Cycles” (1977) af Jon Gibson. Men instrumentet har ikke virket så, ja, nærmest allestedsnærværende, som tilfældet er i disse dage.

Køs – “An Uncaught Bird” (Forlaget Kornmod, 2020) – anmeldelse af Kim Elgaard Andersen Fuglen symboliserer ofte frihed, fordi den kan flyve, hvilket mennesket ikke kan uden remedier. En frihed fra kroppens bundethed til det jordiske liv. Vores sjæl flyver til himmels, når døden indtræffer. Sådan har myter skabt fuglens symbolske bibetydninger. Men hvor fri er den egentlig? Den er lige så afhængig af ...