Passive/Aggressive

Alasdair MacLean fra The Clientele – “The less we try, the more we seem to succeed” (interview)

English Feature June 15 2014 10_700_700_187_clientele_900px

Af Andreas Melchior.

Det surrealistiske popband The Clientele har netop fået genudgivet deres klassiske debutalbum, “Suburban Light”, som første gang udkom i 2000. Læs her, hvad forsanger og guitarist Alasdair MacLean har at sige om pladens status i dag, sin personlige holdning til albummet, forholdet til Aarhus-festivalen Pop Revo, samt hvordan fremtiden ser ud for The Clientele og hans andet projekt, Amor de Dias. Læs resten

Passive/Aggressives VM-guide – en rundgang i religiøs brasiliansk psykedelika, pop art og mundo novo (1972-77)

June 12 2014 Os Novos Baianos

Af Mads Kjeldgaard

Der er VM i fodbold i Brasilien. Det smukke spil er kommet hjem, og det er bestemt værd at fejre ved at høre gode gamle klassikere fra João Gilberto, Sergio Mendes eller Jorge Ben. Men ligesom Brasilien har bidraget til fodboldhistorien med mere end blot de helt store legender som Pelé, Zico og Romario, har det kolossale land fostret stribevis af lidt mindre kendte, men ikke desto mindre fremragende musikere.
Passive/Aggressive har været i de gul-grøn-blå arkiver og gravet tre brasilianske album-anbefalinger og et one hit wonder frem. Læs resten

Musketer Festival 2014 set gennem en A-B-C og kunsten at tælle til 200

Feature June 11 2014 musketerplakat

Af Simon Christensen

I denne uge finder et aldeles ukueligt og filantropisk projekt sted i København, når impro-orgiet over dem alle, Musketer Festival, byder til tre dages uorganiseret situation. I år er der inviteret en række større internationale navne, og oven i det har cirka 180 danske musikere meldt deres ankomst til arrangementet, der er startet som et ideologisk projekt og til stadighed hylder musik som kunstform – selv om det har været op ad bakke at søge støtte hos tilskudsgivere.

Det hele er iscenesat af Kresten Osgood og Jazz Club Loco i samarbejde med musketererne, det vil sige alle de medvirkende musikere og arrangører. Hvis man ikke skal komme for at opleve et fritænkende arrangement og et supermangfoldigt felt af ca. 180 danske musikere – Goodiepal, Thomas Eiler, Boujeloud, Lars Skinnebach, Anja Jacobsen, Peter Ingemann og både gamle og nuværende konservatorierektorer som Peter Danstrup og Henrik Sveidahl er der! – så skal man komme for at opleve den japanske sanger Can-sanger Damo Suzuki, trommeslager Famadou Don Moye fra Art Ensemble of Chicago, trommeslager Jeremy Copper, bassist Alex Blake samt den tyske fløjtenist og Sun Ra-filosof Hartmut Geerken, som har udgivet og til stadighed udgiver nogle ret vilde ting på Qbico og Sagittarius A-Star.
Læs resten

Jesse Osborne-Lanthier – Eksperimentel house m/ metal, hår og papir

Blog June 9 2014 10331694_10152756289608943_1967010700_n

 Tekst af Alexander Julin. Foto af Madison Dinelle.

Jesse Osborne-Lanthier er både musiker, designer såvel som lyd- og visuel kunstner. Ud over at have gjort sig bemærket under sit alias Noir og duoen Femminielli Noir (bestående af ham og Bernadino Femminielli) er Jesse Osborne-Lanthier nu også aktuel med et kassettebånd udgivet under sit borgerlige navn på Hobo Cult Records. Som det fremgår af hans Bandcamp, ligger der en række tematiske visioner bag musikken – “His works explore tendencies like hybridity, minimalism and saturation; and tend to recreate present human experiences such as ambiguity, conflict and discomfort” –, men det nye bånd kan også tages for musik med en mere fysisk appel, der går direkte i kroppen og ikke blot appellerer til intellektet.

“Athenaeum of Unedited, Superannuated, Incomplete, Unreleased, Intimate Works, 2011-2013”, er, som titlen indikerer, en opsamling af solomateriale, der ikke er nået frem i lyset via Osborne-Lanthiers andre projekter. Optagelserne er skabt ud fra en længere række musikalsk udstyr, hvis enkelte funktioner jeg ikke kender, men også materialer såsom metal, hår og papir. Optagelserne stammer fra en række shows i Montreal, Berlin, Barcelona og Nottingham, og bortset fra justeringer af lydstyrken etc. er de ikke blevet redigeret efterfølgende. Dette medfører en vis spænding eller utilregnelighed i musikken, som må siges at være altafgørende for, at udgivelsen ikke bliver for kedsommelig og komfortabel. Læs resten

Jomi Massage – Et uddybende interview om et kunstnerisk nu / nu

Feature May 26 2014
jomimassage foto_wundergrund

Af Simon Christensen. Foto af Wundergrund.

Signe Høirup Wille-Jørgensen er under sit alias Jomi Massage (også Speaker Bite Me og Dråbers Logik) – om hun vil det eller ej – blevet ét af de mest relevante symboler på en kvindelig eksperimenterende instrumentalist og komponist i forlængelse af kønsbalance-debatten, som har konkluderet, at langt de fleste musikbranchefolk og musikere, i særdeleshed instrumentalister, er mænd. Heldigvis er symbolikken som sådan ikke forceret i [oplevelsen af] Jomis musik, for hun er i hele sin udtryksform først og fremmest optaget af det konkrete kunstneriske output og vokalen som instrument. Der er nemlig en tendens til at være på samme tid ude på herligt dybt vand og særdeles nede i stoffet, også selvom det kan balancere på grænsen til det fortænkte til min personlige smag. Vi har på Passive/Aggressive en subtil idé om at skrive om kunstnere, der enten er blevet underset, eller skrevet meget, men ikke tilstrækkeligt oplysende om.

Desuden har Signe Høirup Wille-Jørgensen for nyligt startet The Being Music – et koncertarrangerende DIY-label, der inkluderer Jomi Massage, violinisten Birgitte Alsted, bandet We Like We, videokunstneren Anna Maria Hellgadottir og samarbejdsprojekter med blandt andre Maria Laurette-Friis, Anne Lise Marstrand-Jørgensen og Mette Rasmussen. Læs resten